又上新功能了！

最近，AI视频创作平台LibTV推送了1.5版本。这不是一次常规的小版本迭代，而是围绕剧本、角色、3D预演、导演执导、成片包装五个环节，一口气上线了五项能力，把从AI短剧的整条工作流又往前推进了一步。

据DataEye相关报告，今年国内AI剧市场有望冲击400亿元，用户上半年突破了6亿。

产能井喷的另一面，是创作者的真实焦虑。

“人人都能做短剧，但门槛越来越高。”点众董事长陈瑞卿判断了行业竞争的关键点，“越便宜的东西越贵，拥有IP、剧本能力和审美才是核心竞争力。”

从技术和行业发展上看，AI视频赛道已经走完画质竞赛的上半场，大家竞争的关键是工作流。

LibTV 1.5要解决的，正是一个故事能不能被稳定、可预期、低成本地反复生产出来，解决的是AI剧工作流的问题。

产能井喷之后，创作者真正的成本是什么

过去两年，文生视频技术有了很大的进步。但对短剧从业者而言，能生成和能稳定交付一部作品之间，还隔着大量琐碎的返工。这些返工，主要集中在五个环节。

剧本反复推敲，改一句台词就要担心动了后面的伏笔；AI生成的人像千篇一律，换个角度就像换了个人，想在角色脸上加一颗有辨识度的痣，都得重写提示词；一场复杂的追车或长镜头，光靠文字描述走位和运镜说不清楚，往往“拍出来才发现不对”；多镜头创作要一遍遍描述风格、手动拆镜、逐句写提示词；到了后期，片名动效要贴合画面、字幕样式要逐帧调、口播素材要先去口水词。

每个环节都是一个独立工具，每次切换都是一次打断。

创作者的真正成本，不是不会用工具，而是在抽卡和返工之间消耗。

这次，LibTV官方给出的五项新能力，即TV Director、角色造型室、LibTV 3D-BOX、导演分身、成片精修，分别对应创作链路中的五个断点，目标不是增加功能，而是减少打断，让创作更流畅。

五步升级，对准创作流程的五个断点

为了验证LibTV1.5的链路到底好不好用，我以1min的精品漫剧为目标，从剧本到片头完整跑了一集一分钟的古风题材短片，先看成片。

过去，我拖延AI短片创作的借口，最是剧本没写好。写剧本是个磨人又繁琐的过程，从灵感、大纲到人物小传，常卡壳。而LibTV 1.5的原创编剧功能，则非常好的解决了这一问题。

点击LibTV画布下方 TV Director 打开会话， 就可以点击从爆款预设开始剧本原创，这里的剧本创作，有原创剧本和故事改编两个类型。

我输入了一句话灵感：一位退隐的剑仙被黑莲教少教主寻仇，一招制敌后揭穿对方所谓“正义”的真相，让少年对正邪与武道产生根本动摇。

接着，剧本设定器里，给了关于该故事目标受众、画风等内容的详细选择，

剧本生成后，TV Director更实用的是局部精修。我在剧本编辑器里选中一段台词，告诉Agent“把这句话改得更克制”，它给出修改建议后，我可以选择接受或者拒绝。

而且，系统会主动提示这处改动对后续大纲、钩子和伏笔的影响，由我决定是否同步调整。这意味着剧本不再是整篇重写，而是可以像改稿子一样逐句打磨。

同时，平台支持上传已有故事或剧本进行改编，创作的内容来源更加多样。

剧本完成后，我就开始了制作视频的过程。

这时，我点击了画布下方TV Director ，将剧本创编模式，切换到导演执导模式，并可以选择不同的导演角色，通过自然语言的方式，让它根据画布上的分镜图反推视频提示词、一键拆分镜、自动创建节点，也可以批量优化已有节点的提示词。

如果我觉得如果预设导演不合手感，也可以用对话描述自己偏好的镜头语言、运镜方式，或直接上传一份创作方法文档，训练出一个属于自己的导演分身，之后所有项目都按这套方法论批量执行。

为了避免Agent自由发挥，LibTV 1.5版本还加入了手动生成模式，每次消耗积分前，TV Director会先提交一份节点计划，创作者审核、确认后才继续生成，很贴心了。

创建人物资产时，之前我总担心的问题是千人一面和角色漂移。

但是TV Director则推出了角色造型功能，我可以从人设、参考图或者已有的角色起步，能够精细化的调整主角的五官、发型、服装，以及痣、雀斑、疤痕等辨识特征。

与此同时，我还可以把角色存进角色库。这个角色卡可以跨项目直接调用，作为参考连入分镜后，痣、疤等签名特征会跨镜头保留。即使换场景、换装，观众仍认得是同一个人。对需要持续运营虚拟角色的团队来说，这等于第一次有了可沉淀的数字演员资产。

更多样的角色造型，也可以戳视频了解：

LibTV 3D-BOX是这版更新里，最有想象力的一块。

它把3D导演台从需要手动拖拽素模的操作，变成了对话式。创作者描述一个场景需求，或直接上传一张参考图，Agent就会自动完成角色素模设计、场景搭建、机位设置、动作编排和多分镜调度；想调整运镜，直接在场景上手绘一条轨迹，发送给Agent就能预览白模预演。

我以茶馆奇遇这个片段为例，以自然语言的形式告诉LibTV ，左边走来了6个人，只需要标注好6人行走的方向，系统就会以白模的形式，直接语言人物的行动方向。

一个案例很有画面感，在LibTV中输入“生成一个游乐园，做一个惊悚片，先一个无人机视角长镜头从门口到旋转木马、略过摩天轮，再到过山车，最后停在某个过山车的远景”，Agent直接排出了完整的白模预演，镜头流畅，画面可看性非常的高。

《太空飞车》里，镜头从车的后方运镜到车的侧方，一段飙车戏行云流水。

这种先把空间构图和走位摆出来、再让AI照着生成的做法，把行业里拍出来才发现不对的试错成本，提前到了不消耗生成积分的预演阶段解决。预演视频可直接导出并发送到LibTV画布，作为后续正式生成的参考。

最后一环是成片精修，视频完成后，选中画布上的视频节点，顶部点击创意片头，即可进入成片精修环节。这时，我可以选一帧画面，设计属于这部作品的创意片头。系统会为片名提供多种字体，即可一键生成海报。之后用用文字特效的功能，将片名动效自然融入原片。

现在做自媒体的人，比如科技、财经、知识类口播创作者，常常会为了做封面再专门花时间换软件，但这个功能就非常的适合他们用。成片精修能智能剪辑，还可以自动去除忘词、口水词和停顿完成粗剪，再自动匹配B-Roll素材、加上人物画中画、动态花字、音效和背景音乐，创作者可以自己先做一轮自动审片，高效实用。

从“抽卡工具”到“创作基础设施”

把这五项功能放在一起看，LibTV 1.5在做的，是改编AI视频创作的全链路。

今年，LibTV一直在把零散的AI生成能力整合成一套可落地、可复用、可持续的影视级生产大基建。它依托LiblibAI社区基础，聚合了30余款主流图文视频模型，并开放Agent Skill接口，允许智能体自主调度整条创作链路。

这套体系已经跑出多部爆款作品，那部刷屏的AI短剧《被裁掉的女孩》，来自一支只有四人的团队，其虚拟主角“方桃子随后以独立账号运营，商业前景可观。支撑这种长线运营的，正是团队资产管理、角色一致性等企业级能力。

LibTV1.5版本进一步把这套逻辑往三个方向推。

其一，从抽卡到可预期。角色可沉淀复用，意味着人设不再每次重来；3D-BOX让镜头调度从“用文字猜画面”变成“先摆出来再生成”；导演分身让提示词从手写变成可批量优化、可自定义方法。三者分别对准AI视频创作最耗时的三件事，即人设不稳定、提示词反复写、空间关系说不清。

其二，从单次爆款到长线IP。角色跨项目调用、音色与外貌绑定、签名特征跨镜头保留，这套组合让AI演员具备了被持续运营、反复出演的基础，而不是用完即弃的一次性素材。

其三，从个人创作到团队协作。叠加团队协作、资产管理、角色一致性和企业级工作流，中小团队第一次有可能以接近真人剧组的方式，低成本打造自有虚拟角色IP。

底层模型能力趋同之后，平台竞争的胜负手，正在变成谁能把专业创作者的经验沉淀成可复用的生产能力。

LibTV 1.5的信号很明确，工具的终点不是替创作者讲一个好故事，而是把他们从重写提示词、重新抽卡、逐条返工中解放出来，把精力放回真正重要的事，把故事讲好。

产品官网：www.liblib.tv，想做视频的同学们，可以放手一试了。